Puisi dan lagu balada
Puisi dan lagu balada

Lagu dan Puisi (Balada Minah dan Ahmad) (Mungkin 2024)

Lagu dan Puisi (Balada Minah dan Ahmad) (Mungkin 2024)
Anonim

Balade, salah satu dari beberapa perbaikan bentuk ("bentuk tetap") dalam puisi dan lagu lirik Prancis, dibudidayakan khususnya pada abad ke 14 dan 15 (bandingkan rondeau; virelai). Dengan ketat, balada terdiri dari tiga bait dan bait pengudusan akhir yang dipersingkat. Semua bait memiliki skema sajak yang sama dan garis akhir yang sama, yang dengan demikian membentuk refrain (R). Masing-masing dari tiga bait utama dibangun dalam tiga bagian, dua yang pertama memiliki skema rima yang sama. Bentuk total dapat dinyatakan:

Ulangan

ABC Puisi: Fakta atau Fiksi?

Prosa dan puisi adalah hal yang sama.

Bait pengudusan terakhir disebut sang pangeran (karena itu biasanya kata pertama), atau envoi. Bini kerajaan mirip dengan balada tetapi memiliki lima bait utama.

Bentuk umum balada hadir dalam puisi dari berbagai zaman. Odes dari penyair Yunani Pindar (abad ke-5 SM) memiliki bentuk bait yang sama dengan bait, antistrofi, dan epodenya. Sebagian besar lagu seni abad ke-16 di Jerman dicetak dalam bentuk yang serupa, meskipun biasanya tanpa envoi atau garis refrain; ketika dalam drama musik Richard Wagner Die Meistersinger (1868) Fritz Kothner mendefinisikan sebuah Bar (bentuk puitis) sebagai terdiri dari beberapa Gesetze ("bait"), masing-masing terdiri dari dua Stollen (aa) dan Abgesang (b), ia adalah menggambarkan secara akurat realitas historis. Tetapi dalam bentuknya yang paling murni, balada hanya ditemukan di Prancis dan Inggris.

Prekursor langsung dari balada dapat ditemukan di lagu-lagu para penyanyi (penyair-musisi menggunakan bahasa Provençal), yang sering menggunakan pola bait aab dengan envoi. Mereka biasanya memiliki lebih dari tiga bait, dan garis refrain, jika ada, sering bukan baris terakhir dari bait. Pada akhir abad ke-13 bentuk standar muncul lebih dan lebih sering di lagu-lagu Perancis trouvères (rekan-rekan utara para penyanyi).

Lagu-lagu dari trouvères dan trobador monofonik (memiliki satu garis melodi atau bagian suara) Sejarah balada polifonik dimulai dengan Guillaume de Machaut, penyair dan komponis Prancis terkemuka abad ke-14. Dia menulis lebih banyak lagu di ini daripada dalam bentuk lain. Dalam karyanya dapat dilihat kemunculan bertahap dari cara standar pengaturan balada dan khususnya konvensi penutupan bagian kedua dengan epilog musik yang diulang di akhir bait.

Balade adalah yang paling luas dari perbaikan bentuk, dan Machaut menggunakannya untuk mengekspresikan emosi yang paling tinggi. Teks-teks lebih sering berisi simbolisme yang rumit dan referensi klasik daripada yang diperbaiki dari bentuk lain. Kemudian pada abad ke-14, balada digunakan untuk lagu-lagu yang paling serius dan formal: perayaan pelanggan khusus, peringatan acara-acara luar biasa, deklarasi cinta dalam gaya tertinggi.

Pada abad ke-15 bentuknya menjadi kurang populer. Komposer Burgundi yang paling terkenal, Guillaume Dufay, menulis beberapa balada, yang hampir semuanya dapat dihubungkan dengan acara-acara khusus dan sepanjang awal kehidupannya. Kemudian pada abad itu, balada musik jarang terjadi kecuali dalam karya komposer Inggris. Di antara dua penulis lagu terbesar pada abad ke-15, Antoine Busnois tidak menulis balada, dan Jean d'Ockeghem hanya menulis satu — pada kesempatan kematian komposer lagu terkenal lainnya, Gilles Binchois, pada 1460.

Bentuk itu berangsur-angsur menghilang di antara para penyair juga, hanya untuk muncul kembali secara spasmodik dalam karya para penulis kemudian sebagai arkaisme yang disadari. Tetapi ada contoh-contoh bagus dari abad ke-15 di antara karya Alain Chartier, Charles, Duke d'Orléans, dan Jean Molinet; dan puisi François Villon yang paling terkenal adalah balada dengan baris refrain "Mais où sont les neiges d'antan?" ("Tapi di mana salju di masa lalu?").