Musik reggae

Reggae, gaya musik populer yang berasal dari Jamaika pada akhir 1960-an dan dengan cepat muncul sebagai musik dominan di negara itu. Pada 1970-an itu telah menjadi gaya internasional yang sangat populer di Inggris, Amerika Serikat, dan Afrika. Itu secara luas dianggap sebagai suara orang yang tertindas.

Ulangan

Komposer dan Penulis Lagu

Siapa yang menulis Peer Gynt?

Menurut definisi awal dalam The Dictionary of Jamaican English (1980), reggae didasarkan pada ska, bentuk awal musik populer Jamaika, dan menggunakan ritme empat ketukan berat yang digerakkan oleh drum, gitar bass, gitar listrik, dan " scraper, ”tongkat bergelombang yang digosok dengan tongkat biasa. (Drum dan bass menjadi dasar dari musik instrumental baru, dub.) Kamus lebih lanjut menyatakan bahwa bunyi chunking dari gitar rhythm yang datang pada akhir tindakan bertindak sebagai "iringan lagu-lagu emosional yang sering mengekspresikan penolakan terhadap mapan". budaya orang kulit putih. " Istilah lain untuk efek bermain gitar yang khas ini, skengay, diidentifikasi dengan suara tembakan yang memantul di jalan-jalan ghetto Kingston; jelas, skeng didefinisikan sebagai "senjata" atau "pisau ratchet." Jadi reggae mengekspresikan suara dan tekanan kehidupan ghetto. Itu adalah musik dari budaya “bocah kasar” yang muncul (calon gangster).

Pada pertengahan 1960-an, di bawah arahan produser seperti Duke Reid dan Coxsone Dodd, musisi Jamaika secara dramatis memperlambat tempo ska, yang ritme energinya mencerminkan optimisme yang telah menggembar-gemborkan kemerdekaan Jamaika dari Inggris pada tahun 1962. Gaya musik yang dihasilkan, rock mantap, berumur pendek tetapi membawa ketenaran untuk pemain seperti Heptones dan Alton Ellis.

Reggae berevolusi dari akar-akar ini dan menanggung lirik yang semakin dipolitisasi yang membahas ketidakadilan sosial dan ekonomi. Di antara mereka yang memelopori suara reggae baru, dengan irama yang lebih cepat didorong oleh bass, adalah Toots dan Maytals, yang memiliki hit besar pertama mereka dengan "54-46 (That's My Number)" (1968), dan Wailers-Bunny Wailer, Peter Tosh, dan bintang terbesar reggae, Bob Marley — yang merekam hit di Dodd's Studio One dan kemudian bekerja dengan produser Lee ("Scratch") Perry. Superstar reggae lain, Jimmy Cliff, mendapatkan ketenaran internasional sebagai bintang film The Harder They Come (1972). Sebuah kekuatan budaya utama dalam penyebaran reggae di seluruh dunia, film buatan Jamaika ini mendokumentasikan bagaimana musik menjadi suara bagi orang miskin dan direbut. Soundtrack-nya adalah perayaan semangat manusia yang menantang yang menolak untuk ditekan.

Selama periode pengembangan reggae ini, hubungan tumbuh antara musik dan gerakan Rastafarian, yang mendorong relokasi diaspora Afrika ke Afrika, mendewakan kaisar Ethiopia Haile Selassie I (yang nama awalnya adalah Ras [Pangeran] Tafari), dan mendukung penggunaan sakramental ganja (ganja). Rastafari (Rastafarianism) mengadvokasi persamaan hak dan keadilan dan mengacu pada kesadaran mistis kumina, tradisi keagamaan Jamaika sebelumnya yang melakukan ritual komunikasi dengan leluhur. Selain Marley dan Wailers, kelompok yang mempopulerkan perpaduan Rastafari dan reggae adalah Pemuda Besar, Black Uhuru, Burning Spear (terutama Winston Rodney), dan Budaya. "Lover's rock," gaya reggae yang merayakan cinta erotis, menjadi populer melalui karya-karya seniman seperti Dennis Brown, Gregory Issacs, dan Maxi Priest Inggris.

Pada tahun 1970-an reggae, seperti ska sebelumnya, menyebar ke Inggris, di mana campuran imigran Jamaika dan warga Inggris kelahiran asli membentuk gerakan reggae yang menghasilkan seniman seperti Aswad, Steel Pulse, UB40, dan penyair kinerja Linton Kwesi Johnson. Reggae dianut di Amerika Serikat sebagian besar melalui karya Marley - baik secara langsung maupun tidak langsung (yang terakhir sebagai hasil dari versi sampul populer Eric Clapton dari Marley "I Shot the Sheriff" pada tahun 1974). Karir Marley menggambarkan cara reggae dikemas ulang agar sesuai dengan pasar rock yang pelanggannya telah menggunakan ganja dan ingin tahu tentang musik yang menguduskannya. Penggabungan dengan genre lain adalah konsekuensi tak terhindarkan dari globalisasi dan penggabungan musik ke dalam industri hiburan multinasional.

Para penari dansa pada 1980-an dan 90-an yang menyempurnakan praktik "memanggang" (mengetuk trek instrumental) adalah ahli waris untuk politisasi musik. Para penyiar ini memengaruhi munculnya musik hip-hop di Amerika Serikat dan memperluas pasar reggae ke komunitas Afrika-Amerika. Pada awal abad ke-21, reggae tetap menjadi salah satu senjata pilihan bagi kaum miskin kota, yang "senjata liris" -nya, menurut kata-kata pemain Shabba Ranks, membuat mereka dihargai.