BELAJAR MELUKIS DENGAN CAHAYA!!! LIGHT PAINTING PHOTOGRAPHY!! (Mungkin 2024)
Pada tahun 2014 Seniman di seluruh dunia telah mengadopsi teknik yang disebut lukisan cahaya untuk membuat foto-foto penangkapan luminositas tanpa menggunakan manipulasi digital. Praktisi menggunakan kecepatan rana lambat untuk menangkap jejak kabur sumber cahaya bergerak dalam satu eksposur. Urutan gerakan yang diterangi ini sering berupa gambar garis atau lukisan. Atau, pembuat lukisan cahaya kinetik menggerakkan kamera genggam untuk merekam objek yang berseri dari berbagai sudut pandang.
Gambar cahaya tanggal ke akhir abad ke-19. Pada tahun 1889 fisiolog Perancis Étienne-Jules Marey dan asistennya Georges Demenÿ pertama kali menggunakan teknik ini untuk menggambarkan pergerakan manusia dan hewan. Beberapa dekade kemudian, seniman avant-garde dan peneliti studi gerak mengikuti. Pada tahun 1911, Futuris Italia Anton Giulio Bragaglia menyusun konsep fotodinamismo (“photodynamism”) dan kemudian menggunakannya untuk memvisualisasikan busur diterangi seorang musisi yang melewati jembatan double bass-nya. Insinyur Amerika Frank Bunker Gilbreth dan istrinya, Lillian, membuat gambar ringan untuk menguji efisiensi pekerja pada tahun 1914, dan penyair ilmuwan Rusia Aleksey Gastev melanjutkan pekerjaan itu pada tahun 1920-an. Fotografer Amerika eksperimental Man Ray dan Barbara Morgan mengeksplorasi kemungkinan estetika teknik pada 1930-an dan 40-an. Gambar abad pertengahan paling terkenal adalah potret fotografer Amerika Albania Gjon Mili tahun 1949 tentang seniman Pablo Picasso dengan sketsa senter centaur.
Pada 1977, fotografer Amerika, Dean Chamberlain, mengembangkan “lukisan cahaya” yang layak. Untuk seri yang paling ikonik, Pelopor Psikedelik, Chamberlain meminta subyek untuk duduk selama empat atau lima jam paparan, dengan hasil bahwa pendukung LSD Timothy Leary dan yang lain yang berpose tampak tenggelam dalam ruang polikromatik yang sangat padat. Sebaliknya, gambar hitam-putih seniman Jepang Takihiro Sato dari tahun 1990-an menggambarkan bola cahaya di lanskap halus. Namun senegaranya Sato, Shinichi Higashi, menggambarkan cityscape Tokyo yang ultrafuturistik dalam seri 2013 Graffiti of Speed / Mirror Symmetry. Artis yang berbasis di Los Angeles Darren Pearson menyatukan lebih dari 700 foto seni cahaya untuk video 2013-nya seorang skateboard-skeleton berdenyut saat bepergian. Pada tahun 2014 seniman New York dan perintis grafiti cahaya Vicki DaSilva menciptakan dua intervensi publik khusus lokasi untuk penduduk East Harlem.
Para penggemar fotografi dan cahaya terus menciptakan teknologi baru untuk memacu inovasi. Artis Jerman dan anggota Lichtfaktor Jens Heinen menciptakan "lightprinter" (2009; perangkat LED genggam dengan perangkat lunak). Saat lightprinter disapu oleh pengguna, tongkat memancarkan pola dot matrix yang berkedip yang menjabarkan kata-kata. Pendiri Bitbanger Labs yang berbasis di Brooklyn, Duncan Frazier dan Stephen McGuigan mendanai Pixelstick mereka, alat LED yang memancarkan cahaya berwarna untuk menghasilkan desain skala besar, melalui kampanye Kickstarter 2013 mereka. Pada tahun 2014 anggota Fiksi, sebuah "agensi visual" yang berlokasi di Winter Park, Florida, mempekerjakan drone DJI Phantom yang dilengkapi dengan lampu LED untuk menghasilkan gambar teknologi tinggi yang mengingatkan pada film fiksi ilmiah. Lukisan cahaya juga bisa muncul secara acak. Pada tahun 2014, ketika Teleskop Luar Angkasa Hubble mengorbit di ruang angkasa, kesalahan dalam sistem panduan halus menyebabkannya secara tidak sengaja membuat lukisan cahaya gugusan bintang.
Masa depan bentuk seni terlihat sangat cerah. Light Painting World Alliance sedang membuat persiapan untuk Tahun Internasional Cahaya dan Teknologi Berbasis Cahaya 2015, sebuah inisiatif global PBB.
